 |
Nooit meer on Stage Vol. 1
bracht vreugde in het hart. Wat een mooie opener van de serie.
Zoiets had ik nu altijd al gewenst. De set als een collage van oud
en nieuw, muziek en vocalen. De hele handel begint op het vliegveld,
maar als snel verplaatst de set zich naar de Sofa om daar de hymne
van de Mammy Nuns aan te heffen. Spectaculair wordt het met de
ziektes van de band. Niet misselijk! Dan gaat het voor mij echt loos
met een medley van muziek uit de oertijd (1969). Yes! Mark en Howie
doen de groupie-routine nog eens dunnetjes over en vervolgens komen
de meiden, Ruthie and Babette (74-band) langs. Die laatste zou zo
uit de doowopbox kunnen komen. Disc 1 sluit af met een geweldige
uitvoeringen van Big Swifty (73-band - mooie solo's van Duke en FZ)
en Don't Eat the Yellow Snow live in London, ja de (79-) band met al
die zieken. Geweldig. Disc 2 begint met een Green Chevy uit 1969.
Dat alleen al. Plastic People wordt uitgevoerd na veel interactie
met het publiek. FZ legt uit dat het eigenlijk Louie Louie is met
een extra noot. De tortuur heeft een speciaal US Service Men aroma,
door de uitvoering in Neurenberg en de hoeveelheid USSM's daar.
Klassieke uitvoering met mooie solo. Fine Girl en Zomby Woof worden
uitgevoerd door de 82-band, meteen gevolgd door Sweet Leilani en Oh
No door de 69-band. Tijd voor een jongere periode (1981-1984) met
tracks als Be in my Video, Dangerous Kitchen, Dumb all Over,
Heavenly Bank en Suicide Chump. De disc sluit af met Tell me You
Love Me en Sofa #2 door de 82-band. Kortom een bonte mengeling van
bands en stijlen, jaartallen en allerlei wetenswaardigheden in het
boekje. Aanbevolen. |
 |
Zappa zou Zappa niet zijn als hij
iets logisch of voorspelbaars zou doen. Deviantie is de norm immers.
Dat bewijst hij meteen met Stage 2.
Geen collage van oud en nieuw, maar 'gewoon' een concert. Hij had
verder niets meer in die kelder liggen natuurlijk en je snapt toch
niets van die man uiteindelijk. Waarom hiervan geen normale release
gemaakt, waarom moet dit nu in die serie? Ja, het is geweldig en
misschien wel te sterk ook voor de serie. Wat is het? Een concert
uit Helsinki 1974, die man kwam nog eens ergens. Een concert om
U (met hoofdletter en vet) tegen te zeggen. Van dit
concert kwam de gitaarsolo voor Inca Roads van de One Size disc.
Hier is het hele nummer. Het concert was ook de bakermat voor de
latere uitvoeringen van Whippin' Post, niet de John Cage
composition, maar die van de Allman Brothers Band. De kleine band
(FZ, Nappy, George, Ruth, Tom and Chester) met een geweldige sound
is goed ingespeeld en heeft er echt zin in, maar het meest zin heeft
de bandleider zelf. Zijn gitaarspel spettert en schittert, ontvlamt
zelfs bij tijd en wijle. RDNZL, Village of the Sun, Echidna, maar
vooral Pygmy Twylyte knalt eruit. Room Service is ongelooflijke
grappig, zelfs na een paar keer. Tussendoor kwijt Zappa zich van
zijn taak als gastheer en klets het geheel zinvol aan elkaar. Hij is
niet te beroerd iets uit te leggen, daarom tijd voor Disc 2;
de serieuze disc, waarop weinig wordt gezongen. Opener is
Approximate (met een a capella uitvoering o.a.), gevolgd door Dupree
en Satumaa; een Finse tango, die prima wordt uitgevoerd. Dog Breath,
Uncle Meat en Big Swifty zijn allemaal klassiekers en allemaal
prachtig uitgevoerd. Je zal daar toch bij gezeten hebben als
Helsinkees of iaan. Montana Post wordt prima uitgevoerd, maar eerst
proberen Duke en Nappy een dwarsfluitsynhtesizer meisje te bouwen.
Ik vrees dat dat niet helemaal gelukt is, tenzij ze bedoeld was als
vriendin voor de man uit de B-monstermovie. Vol. 2 is zonder meer
uitstekend, maar is het ook wel Vol. 2? Eigenlijk is het een
ongewoon - gewoon concert. Wat brengt nummer drie ons? |
 |
Stage 3 is een
kruisbestuiving tussen 1 en 2. Zo hoort dat eigenlijk ook. Het is
wel meer een collage, net als number 1, maar overwegend met
een-en-dezelfde band. Dat is de 84-band met Ike, Ray, Bobby, Alan
Zavod, Scott en Chad. Sharleena bijt haar spitsen af met een solo
van de jonge heavyrocker Dweezil, die hiermee voor het eerst naast
daddy op het podium soleert. Bamboozled by an Owner of a Lonely
Heart is een leuke mix (Yes, dank). De meest liedjes worden goed
uitgevoerd, maar hangen wel in het bepaalde 84-geluid. Ik mis hierin
de afwisseling met andere bands, bijv. die uit 69. In die zin heeft
deze disc niet heel veel om het nog magere lijf. Voor de
verrassingen moeten we zijn bij disc 2. Ashol Dickie wordt
uitgevoerd door de Roxy band, het liedje zou pas opdraven op
Broadway, jaren later. De toegift wordt uitgevoerd mits de lege
glazen naar de bar achterin worden afgevoerd. De camera's worden
echter gevuld. Leuk hoor om dat te horen en in 2011 nog steeds die
f***** video nog niet te hebben. Cute little drummer Terry klaagt
huilerig (allemaal toneel mensen) over het drummen en zet vervolgens
een geweldige drumsolo neer in Tokyo, met echte en goed gestemde
drums. Zo moet het, aldus FZ. Zoot Allures, ook uit Japan, de enige
tape die er nog is met het originele arrangement (band met Andre
Lewis). Daarna draaft de 81-band op en speelt liedjes van You Are
What You Is. De discband voert Cocaine Decisions en Cosmik Debris
uit en de 82-band mag een bluesje spelen, met dan wel weer met een
solo-tje voor bijna iedereen. Daartussenin zit een lange versie van
King Kong geklemd. Deze King bestaat uit vier delen uitgevoerd door
respectievelijk de 82 en 71-band. solos'zijn voor: Ed Mann (82), Ian
Underwood en FZ (71) en Tommy Mars (82). Leuk? Mwah... Het eerste
stukje is met veel geroep en gegil en suddert wat op een
reggae-biet. Sterk? Nee! Dat is bij de 71-uitvoeringen beter, niet
zeuren, spelen! Dat heeft Tommy gelukkig ook begrepen. De 82-Zappa
mag ook nog even. Leuk hoor. maar de magie van Kong is er wel een
beetje af zo. Stage 3 is een set in disbalans vind ik, FZ lijkt nog
zoekende naar een goede formule. Of hij die gevonden zal blijken op
Stage 4. Drie is ondanks de sterkere 2e disc niet heel overtuigend.
|